Jurado 2024
Germán Darío Pérez
Comenzó Comenzó estudios de piano a los 4 años. Posteriormente ingresó al Conservatorio de Música Universidad Nacional de Colombia, en donde cursó estudios de piano entre los años 1982 y 1996. Se graduó con honores en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, Academia Superior de Artes de Bogotá (ASAB), como Maestro en Artes Musicales con énfasis en composición. Egresado de la Maestría en Músicas Colombianas de la Universidad El Bosque.
La combinación de su ancestro familiar arraigado a las tradiciones musicales colombianas, y sus estudios académicos, lo llevaron a la búsqueda de un propio lenguaje musical, en el cual se entrelazan elementos de las tradiciones musicales colombianas, con elementos de la música académica, dando como resultado un estilo propio que amplió el horizonte hacia nuevas perspectivas en la Música colombiana de la región andina.
Su obra compositiva ha sido ampliamente galardonada en diferentes concursos y convocatorias de composición e interpretación. Sus composiciones son interpretadas permanentemente por solistas y ensambles en Colombia, y también en el exterior, en escenarios como Carnegie Hall de New York y el Southbank Centre de Londres, entre otros.
En 2017 la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB) le comisionó la realización del arreglo de su obra “Ancestro”, para el disco de celebración de los 50 años de la orquesta,” OFB 50 años tocando para ti”, trabajo nominado a los premios Latin Grammy.
Cuenta con 7 producciones discográficas: “Trío Nueva Colombia”, “El arte de la memoria”, “Pasión”, “Germán Darío Pérez S., 5 obras de cámara” “Mi Camino, Trío Nueva Colombia, 30 años” Fantasía Andina, (Con la orquesta filarmónica de Praga) De negros y blancos en blancas y negras (Homenaje a Jesús Alberto “Chucho Rey”).
Ha realizado conciertos y giras como solista y con el Trío Nueva Colombia en Francia, Holanda, Suiza, Italia, Bélgica, Alemania, Estados Unidos ,Argentina, Brasil, Uruguay Bolivia, Venezuela y México. Actualmente se desempeña como docente de la Universidad Pedagógica Nacional y de la Maestría en Músicas colombianas de la Universidad El bosque.
Obras galardonadas:
2024: Madera y barro (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Hato Viejo-Cotrafa.
2024: Ruth, véee (Bambuco) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2023: Pendiente (Guabina) Mejor obra inédita instrumental Festival Hato Viejo-Cotrafa.
2023: Menos es más (Bambuco) Primer puesto obra inédita instrumental, Festival Fabio Alberto Ramírez en Manizales (Caldas)
2023: Vuelve y juega (Pasillo) Primer puesto obra inédita instrumental Festival del Pasillo Colombiano- Aguadas (Caldas)
2023: Las Riveras de Pacho (Bambuco) Primer puesto obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2022: Simple (Danza) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2019: Ponchito (Vals) Primer puesto Concurso de composición Jorge Villamil Cordovez
2015 Artesano de poemas (Pasillo) Primer puesto obra inédita Festival del Tiple y el Requinto en Clave Contemporáneo.
2015 Chilita (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2014 Don Giovanni…Parra (Bambuco) Primer puesto modalidad pequeño formato, Concurso de composición Bogotá Capital Creativa de la Música, Instituto Distrital de las Artes, Idartes.
2012 León Cardona (Bambuco) Primer puesto modalidad pequeño formato, concurso de composición Ciudad de Bogotá, Instituto Distrital de las Artes.
2009 La Gorda Marrana (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2008 Celitos (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
2006 Bambina (Bambuco-Guabina) Mejor obra inédita instrumental Festival Hato Viejo-Cotrafa.
2005 Pa’los Palos (Guabina) Mejor obra inédita instrumental Festival Hato Viejo-Cotrafa.
2002 Tan Cerca pero tan lejos (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Hato Viejo– Cotrafa.
2002 Aloe (Danza) Segundo Puesto Obra Inédita Instrumental Festival Mono Núñez.
2000 Seré papá (Pasillo) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
1999 Toña la Blanca (Pasillo) Primer puesto Concurso de composición musical Carlos Vieco.
1995 Ilusa (Danza) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
1995 Minimito (Bambuco) Primer puesto Concurso de composición Instituto Distrital de Cultura y Turismo.
1995 Después de todo (Guabina) Primer puesto Festival Nacional del Bambuco (Neiva).
1994 Insistime (Pasillo) Primer puesto Festival Nacional del Bambuco.
1993 Un bambuco muy cortico para mi amiga que toca el clarinete (Bambuco) Primer puesto Festival Nacional del Bambuco.
1992 Garrapatica (Bambuco) Mención de Honor Festival Mono Núñez.
1990 Pitituya (Bambuco) Primer puesto Festival Nacional del Bambuco.
1989 Pa`Juancho (Bambuco) Mejor obra inédita Festival Nacional del Bambuco.
1988 Ancestro (Bambuco) Mejor obra inédita instrumental Festival Mono Núñez.
1987 Locuras (Bambuco) Primer puesto Festival Nacional del Bambuco.
1985 Recuerdos (Bambuco) Tercer puesto Festival Nacional del Bambuco
Paulo Andrés Olarte - Reseña Corta
Paulo Andrés Olarte Rendón Licenciado y Magíster en Música Paulo Andrés Olarte Rendón es un destacado músico colombiano con una sólida formación académica y una vasta experiencia en la producción y la enseñanza musical. Graduado como Licenciado en Música de la Universidad Tecnológica de Pereira y Magíster en Música con énfasis en investigación en educación musical por la Pontificia Universidad Javeriana, ha dedicado su carrera tanto a la interpretación como a la docencia.
Entre sus roles más destacados, se encuentra su labor como líder pedagógico del programa sonidos para la construcción de paz en la zona 4, delegado departamental del Ministerio de las Culturas las Artes y los Saberes en la línea de gobernanza, coordinador del Plan Departamental de Música en Caldas y su participación como asesor pedagógico y musical en diversas instituciones educativas y culturales de Colombia. Además, ha sido profesor en áreas como producción musical y teoría de la música y ha colaborado en proyectos de grado a nivel de maestría.
Como intérprete y compositor, ha sido galardonado en múltiples ocasiones, obteniendo premios en festivales nacionales como el Festival Nacional Mono Núñez y el Festival Nacional del Pasillo. Su habilidad como tiplista ha sido reconocida tanto a nivel nacional como internacional, presentándose en importantes escenarios de Colombia, México, Chile, Argentina, y otros países de América Latina y Europa.
A lo largo de su carrera, ha demostrado una profunda dedicación a la investigación y preservación de la música tradicional colombiana, lo que lo ha llevado a ser ponente en diversos congresos y festivales, compartiendo su conocimiento sobre el tiple y su importancia en el patrimonio musical del país.
Con más de dos décadas de experiencia, Paulo Andrés Olarte Rendón continúa siendo una figura clave en el ámbito musical colombiano, combinando su pasión por la enseñanza y la interpretación
Silvia Zapata
Intérprete, cantautora, pedagoga musical y gestora cultural. Heredera de la tradición andina colombiana. Ganadora de los máximos premios en los más destacados festivales de música andina colombiana, incluyendo el Gran Premio Mono Núñez 1989, y el Premio Referentes en Música Alcaldía de Medellín 2018, además de reconocimientos a nivel público y privado. Luego de su labor como intérprete decide fundar en el 2003 la organización cultural “Colombia Canta y Encanta”, en la que se ha dedicado a compartir su experiencia y legado patrimonial a las nuevas generaciones consolidando un centro cultural en el que se articula formación, investigación, circulación, producción y práctica de las músicas folclóricas.
Como intérprete obtuvo el reconocimiento de los primeros lugares en 11 festivales nacionales de música andina colombiana, incluyendo el Gran Premio en el Festival Mono Núñez, Festival Luis Carlos González y Festival Nacional de Duetos, como integrante del dueto conformado con su esposo Guillermo Puerta. Representó a Colombia en festivales y eventos de alto impacto en los años 90 en países como México, Alemania, Estados Unidos y en Centro América, llevando su lema de la valoración y práctica de las músicas folclóricas como conexión ancestral que reconoce la riqueza personal al servicio de la sociedad. Realizó 6 producciones discográficas con la disquera Phillips, Discos Victoria, Colmúsica e independiente.
Su labor como intérprete y embajadora del folclor andino colombiano fue reconocida por el Congreso de la República (Órden de la Democracia Grado Caballero), Sayco (Lira de Oro) y la Gobernación de Antioquia (Escudo de Plata) entre otras entidades. En la actualidad continúa interpretando la música como disfrute y como actividad motivadora para otros adultos mayores, siendo semifinalista del programa La Voz Senior Colombia 2022.
Consiente del poder formador de la música y de la importancia de generar nuevos contenidos, Silvia Zapata ha plasmado su obra en más de 200 canciones en ritmos folclóricos colombianos, que la han hecho acreedora al reconocimiento de Sayco y ganadora en varios festivales de música andina en la modalidad obra inédita. Sus obras hoy hacen parte del repertorio de múltiples intérpretes y hacen parte del nuevo cancionero de la música andina colombiana. Creó el programa “Encuentro del Niño y el Compositor”, buscando que los niños se acerquen a la composición a través del encuentro con reconocidos autores que a través de anécdotas y ejercicios de composición motivan la creación de nuevos contenidos, manteniendo la conexión con las músicas de las raíces, programa que ha sido replicado en 3 festivales nacionales por su alto valor pedagógico. Como creadora ha sentido la necesidad visibilizar la labor de sus pares, y en el año 2016 inicia con dos reconocidas maestras el proyecto “Musa de Oro”, una obra que fomenta el reconocimiento de los autores y compositores de la música andina colombiana. Entre sus obras se destaca la producción “Cantos y Rondas en Mi Ciudad”, en la cual motiva el conocimiento y valoración de los niños hacia Medellín, a través de canciones infantiles alusivas a la ciudad y “Un Cuento con Sonidos de País” , en el que a partir de la cultura silletera los niños aprenden la riqueza de los ritmos colombianos.
Ha ganado 4 premios en obra inédita y sus obras son interpretadas en los festivales de música colombiana del país.